当下与历史

 
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 叶放的花园
给客人看
他搜集来的石刻残片
苏州, 2004
在欧洲传统中,艺术品体现着两个时间概念:永恒的现在和单向性的向前进的时间。永恒的和绝对的艺术品源于欧洲和中东艺术起始点的宗教礼仪和纪念性肖像画。犹太-基督教传统完善了一个发展的概念,成为现代欧洲思想的基础,即历史是“展开的”,每一阶段都导致人类生命的更充分的实现或导致更高真理的实现。这一思想被黑格尔所世俗化并被马克思所使用。

欧洲艺术在这两个前景中摆动,走进了现代博物馆和画廊这样的“白盒子”。在这些代替性至圣所里,参观者“来到艺术品前”,受到鼓舞来思考某种程度的真理。艺术被赋予了改造人的权威。

相反地,中国文人艺术在欣赏模式上绝对是世俗的,没有明显的走向完美的使命。文人艺术批评从本质上说更多的是一种对话,对艺术品的欣赏鼓励并记录着对于演出的参与,恰到好处的时机,合适的到场的人物和场合会带来极好的效果。这样看来,文人艺术与其说是一个固定的事情,不如说是一个景况,参观者既是主体又是参与者。

对于文人来说,过往是“另外的地方”或者“另外的人们”-与当下既有距离,又为当下提供迷人的而又具有挑战性的平行线。一部艺术史更像其他历史,要记录事件,对艺术史的关注类似于现代文学和民族学研究。对以往的记载也有大小的不同,有的是国家和帝王的宏篇叙述,也有的是敏感的人们留下的文字,书法或其他方式对于他们的生活片段的记录。

对于以往的欣赏既是一种倾力研究和分析,也是人们进行创造性阐释和激励人们进行创造性实践的场所。人们可以在历史人物的身上看到自己未来的影子。



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